卢浮宫是如何运作的

1214年，一名佛兰德俘虏被带到了中世纪的卢浮宫城堡被监禁。

赫尔顿存档/盖蒂图片社

卢浮宫的传奇历史始于中世纪巴黎西部边缘的防御堡垒。1190年，法国的Capetian统治者菲利普·奥古斯特(Philippe Auguste)按照当时的标准建造了这座堡垒，并修建了护城河。然而，在一个半世纪的时间里，卢浮宫不再矗立在城市的边缘;巴黎在要塞周围和城外发展起来了。1336年英法之间的百年战争开始时，人们在城市周围建造了一道壁垒，将卢浮宫紧紧地包围在城墙内。

没过多久，这座曾经的堡垒就开始引起宫廷成员的注意。在14世纪，卢浮宫开始了它的第二项功能——皇家住宅。查理五世是第一位在卢浮宫居住的法国君主，卢浮宫经过了适当的改造和扩建，以适合国王居住。查理六世延续了卢浮宫作为住所的传统，但在他死后就不再流行了，之后的君主们都在该地区的其他地方建造了自己的宫殿。

卢浮宫闲置了100年，直到François我恢复了巴黎作为王国的正式所在地。由此开始了近一个世纪的工程，后来成为一系列庞大的宏伟建筑，包括著名的杜伊勒里宫(Palais des Tuileries)[来源:卢浮宫］．王室成员开始聘请法国和欧洲其他地方的顶级建筑师来监督新侧翼和建筑，以及对旧建筑的改造。这一传统在卢浮宫存在的整个过程中一直延续到今天，尽管来自世界各地的建筑师们现在以他们的前辈们所感受到的同样的荣誉为这座博物馆打上了自己的印记。

在路易十三和路易十四国王的手中，卢浮宫作为法国君主的宫殿居所进入了可以说是最宏伟的发展阶段。富丽堂皇的大厅和公寓被添加进来，其中一些保存至今。然而，在凡尔赛宫于1672年完工后，王室成员放弃了卢浮宫，转而建造新住所，导致博物馆未完工。一个世纪以来，部分建筑没有屋顶，暴露在天气中。然而，在17世纪末之前，卢浮宫将开始向它的最后也是最后的化身过渡——成为最高文化成就的故乡。

1789年7月12日的革命中，卢浮宫杜伊勒里宫被洗劫。

赫尔顿存档/盖蒂图片社

到17世纪中期，法国已经意识到自己蓬勃发展的文化遗产。因此，法国建立了学院作为管理机构，培养和引导法国的艺术追求。Académie de Peinture和de Sculpture，它统治着视觉艺术;法语官方机构Académie Française;以及培养了历史和哲学等人文学科的Académie des Inscriptions et Belles-lettres，都是为了促进法国文化而建立的。

当法国王室把卢浮宫让给凡尔赛宫时，这三所学院就搬进了卢浮宫，使卢浮宫成为法国的文化中心。学院建立了沙龙——我们可以将其比作现代展览——展示其成员的文化艺术品和作品。沙龙为卢浮宫的持久遗产增添了一个至关重要的方面:与法国公众分享艺术和文化。艺术珍品不再仅仅供君主和他的宫廷享受。早期的沙龙吸引了大批观众。

从1787年到1799年，法国大革命的平等主义精神继续滋养着艺术属于所有人的概念。在1789年成立的强大的法国国民议会Assemblée Nationale的压力下，路易十六同意与法国人民共享杜伊勒里宫和卢浮宫，作为“聚集所有科学和艺术纪念碑的地方”[来源:卢浮宫］．

Assemblée Nationale的任务很明确:卢浮宫的管理员和租户必须在它的城墙内建立一个伟大的博物馆。卢浮宫作为法国国家博物馆于1793年开放(最初是Musée Français，后来是Musée中央艺术博物馆)，对所有人免费开放。在君主政体被推翻之后，拿破仑上台后，博物馆的争夺相对短暂;他认为这是他的博物馆，甚至把它改名为Musée Napoléon[来源:Melikian］．1815年，在这位皇帝的流亡统治结束后，这座博物馆被赋予了现在的名字:Musée杜卢浮宫。

这种平等主义的情绪还在继续。如今，卢浮宫在每月的第一个星期日和法国大革命纪念日(7月14日)免费向公众开放。和往常一样，艺术家和学生每天都可以免费入场[来源:卢浮宫］．

在纳粹占领法国期间，卢浮宫是被掠夺艺术品的交易中心。

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卢浮宫在19世纪声名鹊起。许多印象派运动的伟大画家都曾在卢浮宫学习和实践，包括埃德加·德加(Edgar Degas)，他被授权创作博物馆画作的复制品。印象派运动的领袖们在欧洲其他地方越来越受欢迎，尽管卢浮宫的管理者们在20世纪之前基本上对他们不屑一顾，直到20世纪，卢浮宫才开始获得和接受捐赠的印象派作品。

19世纪末和20世纪初的印象派和其他运动的作品一直挂在卢浮宫，直到1986年，Musée d’orsay在塞纳河对岸开幕。卢浮宫将其藏品进行了分割，将1848年以后创作的所有作品都送到了奥赛博物馆，并保留了文艺复兴时期、希腊、埃及、亚洲和罗马时期的艺术品和古董。最终，这些收藏品将扩大到包括来自美洲和大洋洲土著人民的文化工艺品。

卢浮宫在现代遭受了两大压力。1871年，巴黎公社，一个复兴的社会主义团体，寻求保护工人的权利，反抗并把怒火转移到杜伊勒里宫，它长期以来一直是君主的住所。宫殿连同里面的东西全部烧毁了。

第二次世界大战给博物馆的馆长们带来了另一个挑战。纳粹军队入侵巴黎后，卢浮宫里的东西被洗劫一空，只留下了最重的东西。卢浮宫的藏品被秘密地分发给富有的法国公民，他们把藏品藏在全国各地的châteaux网站上。最终，卢浮宫在纳粹占领下重新开放。它是纳粹掠夺艺术品的清算中心，被称为卢浮宫封存包括被征服的领土和被纳粹战争机器处决的犹太人和其他群体的收藏品[来源:卢浮宫］．

法国解放后，卢浮宫于1945年至1947年关闭。再一次，它进入了一个复兴时期。1989年，由华裔美国建筑师贝聿铭设计的玻璃金字塔入口向公众开放。它已经成为现代卢浮宫的象征，但可以追溯到建筑的起源。在该项目的挖掘过程中，这座中世纪建筑的护城河和一个要塞被发现，并保存至今以供游客展示。

拿破仑·波拿巴(Napoleon Bonaparte)通过他的征服，对卢浮宫早期的藏品扩张负有责任。

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当君主制的权力开始瓦解时，皇家艺术收藏被收归国有。卢浮宫最早的藏品来自君主自己的收藏。

François我尤其热爱艺术，虽然当时他不知道我是艺术的第一个伟大的收购者。国王对艺术的品味，加上皇家国库的财富，产生了如此广泛的收藏，直到1996年才被完全编目。Joost-Gaugier］．弗朗西斯一世收藏了拉斐尔、提香、列奥纳多·达·芬奇和其他文艺复兴时期当代艺术家的作品。在某些情况下，比如米开朗基罗的雕像《奴隶》(The Slave)，国王是从艺术家本人那里获得作品的。一旦皇家藏品得到了保障，就开辟了另外两种获取途径:传统的购买和战争利润。

拿破仑·波拿巴为卢浮宫的许多藏品做出了贡献。拿破仑在欧洲其他地方——尤其是意大利——的征服也带来了大量作为战利品的艺术品。在多米尼克·维凡特·德农(Dominique Vivant Denon)的指导下，卢浮宫的藏品大幅增加。在很多情况下，德农前往拿破仑军队刚刚征服的地区，挑选将要被移除的艺术品。在德国、奥地利和西班牙等屈服于拿破仑统治的国家签署的许多条约中，都有将艺术品的完全控制权交给法国人的条款。布鲁克斯］．这些作品将在卢浮宫安家。

拿破仑至少购买了一件藏品:波盖塞收藏品，包括695件希腊和罗马的古董，花费了法国1200万法郎，但为博物馆带来了巨大的额外艺术增长[来源:Melikian］．

劫掠也扩大了卢浮宫的收藏。随着埃及古物学领域的发展，卢浮宫派遣考古学家到埃及进行挖掘，并将古物带回博物馆。卢浮宫——以及当时运营的几乎所有其他博物馆——移走了数千件埋藏在埃及沙土下数千年的文物。埃及最近要求各国归还其在世界各地博物馆收藏的国宝。2009年，卢浮宫应埃及政府的要求归还了四幅马赛克。它还归还了数千件文物中的大部分大屠杀的艺术——上世纪90年代末，法国被指控持有纳粹掠夺的文物[来源:Doborzynski］．

卢浮宫的藏品也因私人收藏家及其继承人捐赠的作品而丰富起来;卢浮宫的策展人委员会决定是否接受这些作品。博物馆还将每年门票收入的20%作为收购预算。2009年，这相当于为新作品预留了790万欧元(1060万美元)[来源:纽约时报］．

卢浮宫的米洛维纳斯。

格兰特微弱的/盖蒂图片社

毫无疑问，卢浮宫里收藏的最著名的艺术品是列奥纳多·达·芬奇的作品蒙娜丽莎．也被称为La Joconda在美国，这幅画一直是博物馆里最受欢迎的作品。蒙娜丽莎(Mona Lisa)在卢浮宫自己的盒子里接收邮件，这幅画已经成为国家骄傲和心痛的象征。1910年，一名被fiancée抛弃的男子在这幅画前开枪自杀[来源:加尼叶］．第二年，卢浮宫的一名管理员偷走了这幅画，导致国际社会对这幅画的损失表示悲痛，并对卢浮宫的主管们没有更仔细地保护这幅画感到愤怒。《蒙娜丽莎》(Mona Lisa)也是人们愤怒的目标:几名参观这幅画的游客向它投掷酸和石头，并在上面喷洒红色颜料。

的维纳斯这是公元前2世纪的希腊阿芙罗狄蒂(Aphrodite)雕像，如今因失去双臂而闻名，它的名气与《蒙娜丽莎》(Mona Lisa)相差无几。1820年，一名农民和两名法国海军军官在米洛斯岛一个古代圆形剧场的废墟中发现了这座雕像。这尊雕像很快就来到了法国，进入了卢浮宫，如今它仍是卢浮宫的中心展品。

另一尊雕像是在米洛维纳斯60年后发现的，于1950年在Samothrace岛上被博物馆认为是“无数”的碎片中发现的。的萨摩色雷斯的胜利之翼它是一尊巨大的无头雕像，是希腊有翼女神耐克的雕像。据信，它在公元前190年左右被创造出来之后的几千年里，被一场地震摧毁了。卢浮宫］．最初，这座雕像伫立在一座俯瞰爱琴海的小山上，后来被移至卢浮宫进行修复。1950年，人们发现了雕像的右臂，从而进入了最后的修复阶段。

甚至可以追溯到更久远的古代汉谟拉比法典》．这座7英尺(2米)长的玄武岩巨石的顶部是公元前18世纪巴比伦的统治者汉谟拉比国王和国王咨询的神沙马希的可辨认的浮雕。这根柱子于1901年出土，是以眼还眼的法律思想的基础。

当然，有价值的艺术品太多了，不能在这里列出，从Eugène德拉克洛瓦的自由领导人民到Theodore Gericault’s《美杜莎之筏》．你必须亲自到卢浮宫去看艺术品，才能充分体会到卢浮宫作为艺术世界的中心的价值。